三三音乐

雷鬼教父···

他从第三世界走来

经典的红黄绿象征着RASTA最精髓的本质，向往自然，自由，和平，在Bob Marley的音乐中无处不在。他的所有留下的照片中，都是一副豪放，开朗，洒脱的形象。有几个人能因为热爱足球而不肯开刀切除有癌症的脚趾头最终丧命？那是他的天性。音乐更是他挥洒才华展现自我的最好工具。他是一个永远不可取代的传奇

低调，冷静的述说···

她的歌，很敏感，但是不小气， 深沉而缠绵，但是不自哀自怜。 听她的歌，知道她一定经历过生命中真正的伤痛，那颗心，不知绝望过多少次， 但是，在灰烬中雕塑出强大的自我。 这是我很喜欢的一个姿态。
tanya的歌，是需要静静听，慢慢品的．因为歌词中的一点一滴，都耐人寻味．略带沧桑的独特庸懒声线，在一众女歌手中很是特别．陌生人，无底洞，双牺动物，到越来越不懂，不变的声音，透彻的歌词，耐看型的tanya唱着耐听型的歌．

还是飞不起来　　依然需要等待

作为歌手入选《中国现代诗词选》的只有两人一个是崔健，一个是许巍，许巍的《两天》最开始是在《红星一号》里边听到的，这张专辑出产了一大批重量级歌手，许巍，田震，郑钧，小柯，也是我最早的一张专辑，以至于这些歌手都成为我最喜欢的一批，1994年是中国原创音乐最辉煌的一个年代，大陆的音乐发展到今天不知道是我老了，还是跟不上时代。让我们一起听听到底什么样的是才是音乐到底什么样的诗。

月影下的祈祷···

曾经有国外的歌迷透露，Oldfield说起这首歌的灵感来源于Tony Curtis主演的电影Houdini。霍 迪尼传(Houdini)是美国派拉蒙公司于1953年7月2日上映的电影，故事梗概如下：在举世闻名的幻觉大师哈利胡迪尼逝世十年后，他 的遗孀贝丝找上一位灵媒,来为她召唤亡夫的鬼魂，之后便以倒叙手法回顾霍迪尼传奇的一生。 创作这首歌的才华出众但却忧郁无比的Mike Oldfield未必有所特指。 比利时的Dana Winner，这首歌是她的经典曲目。再听一遍Moonlight Shadow，还是觉得无比的空灵，前 奏琴声有些许哀伤，而之后Dana清丽的嗓音，却让人忘却了尘世的哀伤，琴声交错着Dana透明的声音，仿佛看到她在月色朦胧的湖边飘动着、吟 唱着……

比较美式

America，Lagy Gaga！II
她是一个喜爱坚定的向过去致敬的人吗？是过去的多年的不被人重视的经历，让她对过往的经典（声音和影像）充满感情吗，梦想自己也会有重现经典的一天？看她的MV，无数的致敬和升华。无论是歌词中的引经据典、曲调中的引用，还是舞美动作中的模仿和变化，让人在想对她大骂抄袭的时候都能感觉到她（应该还有她的团队）对这些元素的合理加工和利用。
大家都说她不过是拿来主义，我说她的本事就是拿来了还用的很好。听腻了流行的舞曲音乐抽筋一般变化调门和毫无美感的“欧”来“噢”去，她短短的哑哑的声线无疑是一片浑厚“黑”音中的耀眼亮光。
这年头，雷也要雷的有想法才有人看，比起芙蓉，Gaga的雷要高尚很多，一个只是平地滚雷，一个却是不知云上的九天惊雷。哎呀呀，不管多雷，雷的我心酥体麻胃舒服就好了。
那超摆的在大火之前的姿势可以作为她的Icon了

管不住的音符

Mv拍摄于加利福尼亚州，讲的是一个男人和一台钢琴的故事；小男孩总是在玻璃外面看这台钢琴，当伸手的时候，钢琴会对他的手指的远距离触动有感觉，于是他从遇见钢琴的那一刻开始存零花钱直至长大的一天，打破储蓄罐，终于可以购买到这台钢琴；但好景不长，房东催房费了，于是他把钢琴又送回商店。一个对他的演奏很赞赏的星探告诉他，如果他能够在一场舞会上演奏，就可以让他一直在夜总会里弹钢琴，于是他试了，并且大受好评。他渐渐发现他的钢琴对他有不可割断的魔力，只要他想弹奏美妙音乐而挥动手指，钢琴就会自动演奏，因为钢琴自动演奏，所以被误以为鬼在弹琴而被人用玻璃瓶砸破，琴键变形移位，他把钢琴带回家，仔细打磨修复。 最后用这台与他灵魂相通的钢琴在BIllmore旅馆为人们演奏这一首Free Loop，受到了大家的追捧成为耀眼的明星

引:”当我们迈入年老，是否有如此温馨的回忆，也唱诉自己年轻时的甜蜜爱情…”

这是一首美国乡村音乐，原唱是克里夫。理查，后有很多人翻唱过，包括温拿乐队，歌曲以表白的方式向恋人倾述，希望爱情能像常青树一样，郁郁葱葱，万年长青。

从早年的摇滚，到后来的抒情，克利夫理查唱出了无数隽永的长青名曲，直到今日仍然深受各地歌迷们的喜爱。也许他已经不再年轻，也许他已经和主流的市场脱节，但他是二十世纪最重要的流行歌手之一，这却是没有人可以否定的事实。喜欢这首经典的民谣，歌曲开始和中间的口琴间奏感觉沁人心脾的美妙。

宁静 深邃 高远 让人心境明澈

这是一首具有浓厚的拉丁美洲乡间音乐的歌曲，在六十年代非常出名。歌中先用了三对物体作比较：麻雀与蜗牛、铁锤与铁钉、森林与街道，作者选择了每一对的前者。相比之下，它们享有更大的自由。歌中还有另一对比较物，即天鹅与人。天鹅高飞于空，自由自在；而人被束缚在土地上，唱出最悲哀的歌声。但最后一段很有现实感，作者希望能脚踏实地，所以，作者希望获得的是实实在在、不脱离实际的自由，这样，理想与现实既可达到完美的统一

《El condor pasa》（老鹰之歌）是一首反抗西班牙殖民者的南美秘鲁一带的印地安民歌．El Condor Pasa的原版据传是基于秘鲁自由战士Tupac Amaro的故事。1780年，他在领导一场反抗西班牙人的起义中被害，死后变成一只Condor，永远翱翔于安第斯山上。秘鲁人民暨此体现对自由的追求不息，而歌名的直译就是”雄鹰在飞”。《老鹰之歌》原本是同名说唱剧的结尾部分，由3段组成，分别是一段亚拉维情歌(一种悲伤的印加古曲)、一段帕萨卡耶舞曲(一种欢快的街头节日舞曲)和一段秘鲁瓜伊纽舞曲(一种优雅的集体舞)。

刚柔并济，美妙异常

与其说One Republic的名气大，还不如说歌曲《Apologize》的知名度更高。这首烂大街的歌曲选自乐队的第一张专辑《Dreaming Out Loud》，若不是被Timbaland看中并制作了《Apologize》的混音版本，One Rupublic估计至今还是一只地下乐队，迟迟难见天日了。但是，如果你凭借这一点就判定这支乐队属于那些“仅一首歌红而已”的分类，那么你定会错过不少美妙旋律了。作为一支美国乐队，One Republic确有着更多属于英伦风格的细腻感性与流畅，而少了Fray这类标准美国摇滚乐队的粗线条。作为乐队的主唱，Ryan Tedder的声音足以让听者过耳不忘——刚柔并济，真假声无缝拼接，美妙异常。

麦当娜式的时尚弄潮儿！

对于她，说什么都似乎有点多余，说什么也为时过早，还是把空间留给大家一边听歌一边体会吧，这就是重视创新的时代，彰显个性的舞台！这就是America，这就是Lagy Gaga！